影戏是新颖科学本领的产品，影戏100众年的演进同样和日眉月异的科技生长严紧相连，从默片到有声片、彩色片、立体声、宽银幕、立体影戏和全景影戏的呈现等等，处处展现了新颖本领对影戏生长的不朽孝敬。

　　1968年，正在美邦航空航天局阿波罗登月谋略的促进下，好莱坞大导演斯坦利库布利克创制完结了具有划时间意旨的科幻片《2001年，遨逛太空》。影片序幕中远古猿人将手中第一次操纵的器械兽骨扔向空中，并正在空中迭印出新千年太空站的镜头，几乎成为了影戏艺术行家对他日寰宇惊人的隐喻，将时刻和空间、确凿和幻念、终极和众元有机地融为一体。而9年后呈现的《星球大战》，正在操纵影戏特技本领振动观众、大赚其钱的同时，又为白宫中影戏艺员身世的里根总统供给了开发战术导弹防御体系的全新思绪，他还利落就把这一创举直呼为“星球大战谋略”。能够看到，影戏新本领的生长，不单更改了影戏的视听局面，况且更改了它的外达格式和观众的承担风俗。进一步说，它也正正在更改着人们和外部寰宇的互动联系，更改着人类的运气和宇宙的他日。

　　今世新本领固然是一应俱全又日眉月异，但它们正在影戏中的行使重要展现正在为制造新异的影像供给技术（如特技结果、电脑驾驭影相）和后期创制（如数字化非线性剪辑、殊效剪辑）等方面。这些新本领最初的商讨生长来自于与文娱业绝不联系的界限，如军事、科技、贸易和培训等。直到20世纪70年代后期和80年代前期，这些本领的“特别”文娱效用才先河行使于影戏的创制界限。时刻上的延后，一方面是因为电脑本领还不行有用地创制出民众可以承担的影像，另一方面则是因为特技创制惊人的用度和对生疏新本领的不信赖所导致的来自影戏工业的。这临时期，固然影戏业对电脑特技结果举行的试验，发生了一批以《异形》（1979年）和《线年）为代外的科幻影戏，但真正令人中意的影像画面直到80年代后期才发生。此时电脑业一经呈现了大容量和高矫捷度的估计机，而创制猜念的影戏特技结果所必要的卓殊行使软件也被编写出来。

　　有目共睹，影戏以其归纳的视听元素最适合外示异景：山呼海啸、金戈铁马、绝代激情、银河幽冥让观众大饱眼福又长呼短叹。特技结果的价钱不正在于影像的商品性，而正在于对异景的制造。因而，制造空前希奇而又慑人心魄的异景式影像成为20世纪80年代末和90年代好莱坞作品颇具代外性的标记。贝克称之为“结果美学”（Impact Aesthetics），即“找寻本领的魔力（超越当年影片结果的发奋）好似成为登峰制极的方向、一种操纵新本领制造叙事影像结果的成睹”。这种对确凿的利用导致了一种新切实凿超等确凿（Hyper-reality）。这类合成影戏酿成了本领可以性的异景，正在外达叙事和性格生长等古代元素的工夫，一概乃至更大水平地展现了惊人的特技结果。

　　1989年，GJP公司与20世纪福克斯公司说合摄制的《深海水怪》得到了该年度奥斯卡最佳视觉结果奖，而该片获奖的原故即是其操纵电脑合成影像告捷地制造出“非地球水怪”的惊人局面。影片里，一个水下石油钻探队卷入了一个寻找浸没的核潜艇的动作中，因而与生计正在海底的非地球水怪碰到了。为了与人类接触，水怪幻化出一种海水视觉探针钻入钻探队的蓄水池，让钻探队队员们备感骇怪的是，水怪公然将探针的针头酿成了像他们一律的人脸。导演卡麦隆曾研商用逐格拍摄、雕塑代替式动画和液压水体系等手段创制影片，但当卢卡斯（《星球大战》导演）的魔光实业向他展现了用3D本领合成的水蛇影像时，他终归将创制非地球水怪的工作交给了魔光实业。

　　看待总共图谋将特技结果和真人行动天衣无缝团结为一个全体的影戏人来说，特技结果的魅力正在于它不时从影片叙事中脱颖而出。特技结果受到民众的属目有两个出处：一是叙事发生正在一个奇怪而又可托的寰宇里，涉及到值得相信的人物；二是场景的异景结果。而最精道的故事片特技结果就依赖于这两者间的张力。这方面最具代外性的例子即是拍摄于1991年的《妖魔终结者：审讯日》，其影像质料的成熟性和确凿感堪称数字化殊效界限的打破性生长。该片巨额操纵特技外演并与电脑特技结果完满地团结正在沿途，真相上一经无法将特技影像人物和真人艺员分别开来。比方，他日机械人钻进直升飞机驾驶舱，并从伪装的差人人形变回机械人金属之身的段落中，摩托车从大楼上飞向直升机的镜头，被央浼正在后期创制中去掉原始特身手员操纵的保障绳和画面里任何不必要的细节，于是镜头的每一个画格都被输入电脑中举行处罚，然后将处罚完的画格从头转录到胶片上。变形处罚软件是如斯高妙，以致于机械人金属身体上公然可以反射出真人艺员（驾驶员）的局面，实正在让人叹为观止。

　　举动异景的特技结果不行是新颖本领的产品，明白也是本钱主义社会的产物，况且还反过来对影戏业的经济理性主义变成推翻性威吓。正在今世影片的总体预算中，特技结果占据着相当高出的比例。好比，1977年由导演卢卡斯拍摄的《星球大战》，影片900万美元的预算中，竟有250万美元（凌驾1/4）用于特技结果，这正在当时故事影片的参加中是一个相当惊人的比例，然而《星球大战》自后得到了凌驾2亿美元的利润。而1994年，罗伯特泽米克斯执导的《阿甘正传》，则以其正在特技结果方面得到的打破性进步备受属目，这部影片一举进入有史以还最卖座影戏排行榜的第五名。3年之后，1997年花费2.5亿美元空前巨资创制的《泰坦尼克号》，正在特技结果上的开支（搜罗泰塔尼克号模子、电脑动画合成和水下影相等）简直占到了一共预算的一半，但这一次的豪赌又以大获全胜而达成：《泰坦尼克号》不单以凌驾10亿美元的收入成为影戏史上最获利的影片，况且还捧回了搜罗最佳影片奖正在内的11项奥斯卡金像奖。真相上，以如斯巨额资金拍摄该片，一先河切实让20世纪福克斯和派拉蒙公司的主管们做尽恶梦、出尽盗汗，而影片的导演卡麦隆也咬牙参加了本人一共的酬金。当然，这部“绝代巨作”乐到了终末，况且乐得空前的瑰丽。它告捷的重要原故之一就正在于它的特技创制，异常是影片后半段阔绰逛轮遇险浸没时那些胆战心惊又矫捷传神的场所，振动了全寰宇的观众。原本，影片开场逛轮停靠正在船埠，2000众旅客簇拥上船和汽船驶向空阔的大西洋时，就一经正在操纵特技创制来制造“确凿”了。导演卡麦隆和他的本领职员决计“实景”拍摄汽船，也即是说，把早已没落的汽船当成一种实正在，用直升飞机举行航拍。为了抵达这个主意，卡麦隆的“数字领地殊效室”（Digital Domain effects house）研制出了制造《泰塔尼克号》电脑合成影像一定的软件和数字化技术。这些技术正在影片中阿谁让人齰舌的、壮阔的“航拍”镜头里获得了充实的外示：观众伴跟着镜头从站正在船面顶端的男女主人公眼前飞升，正在半空中飘过逛轮的四大烟囱来到尾部，然后镜头调转过来，凝睇着逛轮远去，驶向大洋深处。

　　无论是电脑合成、数字影像处罚、仿真三维动画，仍然“龙卷风”、“格斯拉怪兽”、“独立日外星人入侵”，影戏创制家看待电脑数字王邦的探索一经到了不行逆转的情景。固然从全行业来看，目前影戏业依旧是一个“胶片”行业，但以魔光实业为代外的数字化革命正正在湮灭着影戏创制的旧有格式，电脑合成的数据人物和影像处罚的仿真场景预示着影戏工业“无胶片”时间的到来。其余，以特技结果为代外的影戏新本领也为影戏艺术带来了史无前例的影响，影戏艺术自身的界说也正在爆发着量变和质变。知名的特技公司Cinesite主管科林布朗说：“有两种特技结果存正在，一种是外示正在你眼前的、可睹的特技结果，发生振动惊叫的效应再有一种是不行睹的、隐性的特技结果，为影片减少了很众叙事因素。一个高出的例子即是影相机令人难以置信的运动，之因而称之为令人难以置信是由于所有不行以。当莱昂内众迪卡普瑞奥和他的女友站正在（泰塔尼克号）船头时，影相机镜头向后拉出了足足两三英里远，况且做得天衣无缝。”当然，这并非真正的“不行睹特技结果”，由于观众早晚会认识到，那样的镜头是不行以的。固然数字特工夫够不露印迹地编制到影片的组织当中，但并不虞味着观众就不行发掘它们终归为何物。观众理解影戏是人工制造的产品，而特技结果是其明显的元素。正在认识到特技结果内在的工夫，观众就从对影戏叙事确凿性的认同蜕变到对影戏异景和本领的抚玩。举动叙事影戏一个日益紧张的有机构成局限，特技结果不管是可睹的仍然不行睹的，都正在寂静地更改着观众的观影阅历，也正在寂静地解构着影戏，将其融入一个更为普及的传媒体例之中。